Pour Elle, les mots ne suffisent pas. Car souvent incapables de rendre compte de l’intensité d’un instant, d’une émotion.
Le vocabulaire de Kris Séraphin-Lange est la photographie qui s’est imposée à elle comme un art vivant par excellence.
Elle y maîtrise le mouvement, les couleurs et l’harmonie du beau.
Depuis longtemps, c’est par le corps que Kris se raconte, qu’elle explore. Si l’objectif d’un appareil lui tient lieu de plume, son discours, n’en est pas moins pénétrant et trouble, vif et hardi. Il est aussi sensible, sensuel et onirique.
Il nous parle d’émotion avec émotion.
Née en Égypte, élevée au Liban et attachée à la culture française, elle choisit Paris en 1990 pour vivre et travailler.
Son parcours, protéiforme, a cependant toujours été centré sur le language de l’image.
Enfant, elle collectionne les clichés déchirés dans les magazines. A 15 ans, ses parents lui offrent son premier appareil, un Minolta X500. Elle découvre à travers la photo le moyen d’exprimer au mieux les émotions, le ressenti…
Montrer ce qui ne peut l’être et pourtant s’éprouve si intensément.
La Photographie lui permet de réaliser ce qu’elle voit.
Graphiste pour la presse, elle travaille pour Vogue et Beaux-arts magazine, avant de se tourner plus particulièrement vers la photographie où elle collabore avec de nombreuses revues françaises telles que Psychologies, Paris-Match, Studio magazine, mais aussi avec des titres étrangers tel que Black and White en Australie, Noun au Liban.
En 1998 Elle expose pour la première fois dans la capitale avec un travail éminemment personnel « Vision Féminin ».
Le prélude à une longue série d’expositions personnelles et collectives en France et à l’étranger.
À travers son travail photographique actuel, Kris s’attache à faire vivre le sensible et à transmettre la beauté et la grâce.
« Je voudrais que ma photo soit non pas une photographie qu’on regarde, mais une œuvre dans laquelle on s’immerge. »
For her, words are not enough, they frighten her, as they are often unable to capture the intensity of a moment or that of an emotion.
Kris Séraphin-Lange’s vocabulary is photography. The latter was imposed upon her as the quintessential living art.
She masters movement, color, and the harmony of beauty.
It is through the body that Kris tells her story, it is a tool for exploration. If a camera lens acts as her pen, her discourse is no less penetrating and unsettling, lively and bold.
It is also sensitive, sensual and dreamlike.
It speaks of emotion with emotion.
Born in Egypt, raised in Lebanon and as a lover of French culture, she chose Paris in 1990 to live and work. Her protean journey has, however, always been centered on the image.
As a child, she collected torn snapshots from magazines. At 15, her parents gave her her first camera, a Minolta X500. Through photography, she discovered a means to best express fleeting moments, emotions and feelings…
To show what cannot be shown yet is felt so intensely. Photography allows her to realize what she sees.
As a graphic designer, she worked for Vogue and Beaux-arts magazine, before turning more specifically to photography, collaborating with numerous French magazines such as Psychologies, Paris-Match, Studio magazine, and also with foreign titles such as Black and White in Australia, Noun in Lebanon..
In 1998, she held her first exhibition in the capital with a highly personal work, ‘Feminine Vision.’ This was the prelude to a long series of personal and collective exhibitions in France and abroad.
Through her current photographic work, Kris strives to convey the sensitive, beauty and grace.
« I would like my photo to be, not just a photography you look at, but a work of art in which you immerse yourself. »
EXPOSITIONS COLLECTIVES
2019
I love Pink, Galerie Luc Berthier – Paris
2018
Galeria Dupressoir, Barcelone– Espagne
Pingyao International Photography Festival, Pingyao-Chine
2017
Galeria Dupressoir, Barcelone, Espagne
Galerie la Boucherie, Saint-Briac – Bretagne
2016
Le motif, Galerie des petits carreaux – Bretagne
Desordres D’Eros, Galerie Luc Berthier – Paris
2015
Les petits de mes amis, Galerie Luc Berthier – Paris
Ahahah!, Galerie des petits carreaux- Bretagne
Veget-art, Galerie la Boucherie, Saint-Briac-Bretagne
Galerie la Boucherie, Saint-Briac – Bretagne
2014
Transparences, Galerie des petits carreaux – Bretagne
2013
Paysages, Galerie des petits carreaux – Bretagne
2012
Galerie Epreuve d’Artistes- Liban.
Fotofever- Charlet Photographies – Bruxelles
Beirut Art Fair- Menasart – Galerie Epreuve d’Artistes- Liban.
Festival Europeen de la photo de nu – Arles-France
2011
Millennium Print Collection – Millenium Agency – Londre.
Menassart -Galerie Epreuve d’Artistes- Beyrouth, Liban.
2010
Abou Dhabi Art Fair – Galerie Epreuve d’Artistes
Pingyao International Photography Festival – Pingyao – Chine
Munich Fine Art Fair – Allemagne.
Convergence New Art from Lebanon -Katzen Art Center – USA
2009
Pingyao Photography Festival – Pingyao– Chine
Nuit de la Photographie Contemporaine – Paris
Charlet Photographies – Geneve– Swisse.
AAF Affordable Art Fair – Polka Gallery – Belgique.
2008
Charlet Photographies – Paris – France
Galerie Chambre avec vue – Paris – France
AAF Affordable Art Fair – Polka Galerie – Paris
2007
Renting Art – Paris – France
Polka Gallerie – Paris et Saint-tropez- France
Berthier – Galerie African Muse – Paris – France
2006
Galerie Chambre avec vue – Paris – France
Maison de la culture – Creteil – France
2004
Galerie Epreuve d’Artiste–Beyrouth – Liban
Salon des Artistes Indépendants–Beyrouth-Liban
2002
Patio Canal Plus – Cannes – France
EXPOSITIONS SOLO
2022
Pop Up en duo@La Boucherie, Saint-Briac
2014
Lumière de Mer@ les Halles, Saint-Briac , Bretagne-France
2012
Hamra-Vermillon@Festival Europeen de la photo de nu; Arles-France
2011
Hamra-Vermillon@La Galerie –La Croix-Valmer, France
2009
Le Tournillon @ Arnauld de Petiville – Paris
2004
Traces @ Le Triangle – Huningue, France
2003
Fragments @ Facteur Celeste – Paris, France
Culbute @ Fennel Gallery – Beyrouth, Liban
2002
Culbute @ Alcazar -Paris, France
Traces @ Facteur Celeste -Paris, France
1998
Vision Feminin @ Alcazar – Paris, France